Введите ваш запрос для начала поиска.

Как сделать свой трек привлекательным и коммерчески успешным

 

        Любой музыкант , который время от времени исторгает из себя новые песни неуемно стремится к успеху, вниманию и значит материальному благополучию. Далеко не у всех это получается. Есть много способов достичь желаемого. На эту тему уже была статья. Сейчас поговорим о таком немаловажном элементе будущей песни , как  аранжировка.  Мало того , чтобы песня была красивой и мелодичной, атмосферной заводящей, надо чтобы  она была грамотно преподнесена конечному слушателю, а с помощью аранжировки этого как раз и можно достичь. Несколько полезных рекомендаций , которые помогут вам обогатить свою музыкальную композицию.

            Музыкальная наблюдательность. Наверняка у вас есть свой эталон звука , какой-то исполнитель , который наполняет вас эйфорией. Слушайте его записи, анализируйте их, выявляйте хуки, и просто интересные музыкальные ходы.  Таким образом, можно создать свою собственную музыкальную энциклопедию, в которой можно все разложить по полочкам и успешно применять в своем творчестве.

            Здоровая самокритичность. Всегда здраво оценивайте свой конечный результат. По максимуму устраняйте минусы и недочеты. Представьте , как бы слушали это материал, будучи потребителем, что понравилось, а что нет. Сейчас повышенное отношение к музыке и многие планки задраны: все хотят громко, жирно, качево. Тусклые и унылые миксы никому не нужны.

        Обязательно применяйте теорию на практике.  Новые знания в области гармонии, гамм, ладов, импровизации, структуры повышают ваш общий уровень и делают ваш музыкальный уровень выше и выше. Главное продолжать двигаться и осваивать новые музыкальные приемы.

        Пространство и глубина микса. Ваш конечный трек должен звучать объемно и монолитно , создавая завершенную и комплексную картину в голове слушателя. Где-то можно пожертвовать каким то инструментом, чтобы дать соседствующему занять свое место и укрепить свою позицию . Иногда простота и минимализм- единственно правильное решение.

     Избежание частотных конфликтов. Здесь вам поможет грамотное паранормирование и подрез соседних частот эквалайзером. Также необходимо избегать двух одновременно идущих похожих  партий инструментов, особенно в одном частотном диапазоне.  Дайте каждому инструменту свою четко ограниченную нишу, тогда и песня будет хорошо звучащая и вы добьетесь прекрасной прозрачности своего микса.

            Эксперименты с новыми инструментами и звуками. Делайте свои песни разнообразными и не шаблонными. Всегда используйте аранжировачные хуки по несколько раз в одном трек, тем самым вы грамотно и удачно выделяете нужный и важный музыкальный фрагмент, а во-вторых даете слушателю легко запоминаемый момент, который будет постоянно всплывать в его голове и не даст забыть вас.

            Используйте  дополнительные слои. Чтобы получить жирный и запоминающийся звук используйте одни и те же партии , но разных инструментов. Обязательно используйте различные атмосферные подложки, они придадут легкости и пространства вашей композиции.

             Музыкальные регистры. Ни в коем случае не делайте свой микс в пределах одной октавы,  меняйте по несколько раз в композиции октавы. Это поможет избежать скуки и предсказуемости вашей песни. Попробуйте оправдать ожидания слушателя, дайте ему то , что он хочет услышать.

            В целом же стоит доверять только своей музыкальной интуиции, именно  она подскажет куда свернуть и чему придать дополнительное значение. Помните , что вы создаете мир, так сделайте его новым и интересным, как для себя, так и для окружающих .

 

nbsp;

nbsp;